低吟与张扬

——读陆天宁近作

文／曹元林（中央美院）

   观看陆天宁先生近期水墨作品被他画面中尽情，尽兴、尽意的点线面的表现效果所吸引，感染。他善于在点线面间耕耘，在黑白灰中畅想。他巧妙运用点线面高歌，精心编织黑白灰低吟。他的水墨画像一首娓娓传来的小夜曲，节奏舒缓，朦胧-像在雨后的乡间漫步，空气清新，湿润，情景交融，令人神往。他的作品无论是小品还是大场面的营造，都在似与不似之间探寻，表现。看似一颗枝条繁密的树，是在用线的抽象语言，象征心灵的寄托，表现心灵的自然，树已非树，是人格的外化，也是自然的升华。

   他的纯水墨作品清幽淡雅，格调高远。在题材选择上，画家选择日常生活中人们司空见惯的生活场景，或雪后的树林、或乡间小道，一洼清澈的池塘小堤，或烟雨中漂渺的山峦。作品秀美中不失力量，既传统又现代，流淌出画家散淡平和的心境。

   陆天宁表现西藏地域特色的彩墨画，以强烈的视觉冲击力控制画面。他采用色墨相溶法，干湿互补法，夸张变形的造型。冷暖色彩的对比，构成中西合璧的艺术效果。他把西藏的人物建筑融为一体，神化了高原上的圣山、圣水。并以人格化的大写意手法，恣意纵横，干湿并重，一泻千里，写出神采，写出悲壮。

   陆天宁的作品，无论是低吟清幽的水墨，还是其强烈张扬的重彩。都在抒发画家奔涌的情感。陆天宁说：艺术是一种近乎疯狂的感情事业，它只有在纯洁，无私的心灵里诞生。我的绘画是我人生经历中一个又一个片断的倾泻，不是消遣，不是欢娱，而是我强烈的心声，一笔一划都是灵魂深处的折射。这位现实主义与理想主义相结合的画家曾云游在西藏高原数年，他对西藏高原情有独钟。近年来画家开始周游世界各地考察访问，吸收世界各民族的优秀文化，深化自己的创作语言。他思想活跃，艺术感觉敏捷，为人忠厚。他的作品完全是有感而发的激情荡漾，自然唤起观众的共鸣和喜爱。

   艺术家的作品必然要经过艺术市场的检验，实现其艺术价值。目前陆天宁的作品已经被广泛收藏。在历届拍卖会上陆先生的作品成交率近乎百分之百。陆先生的作品是绩优股，升值空间巨大，是目前中青年画家中实力雄厚的画家之一。相信他的作品一定会被更多的藏家青睐。